Películas árabes marcarán el 2026 con memoria, denuncia y resistencia cultural
Con una presencia inédita en los grandes festivales, nominaciones históricas al Oscar y una recepción crítica que desborda los márgenes del exotismo habitual, el cine árabe consolida en 2026 un punto de quiebre. Las obras que llegan a salas y circuitos internacionales no solo cuentan historias potentes, sino que disputan sentido frente al relato hegemónico occidental, sobre ocupación, autoritarismo, y exilio.
El año 2026 marca un punto de inflexión para el cine árabe en el escenario internacional. Cuatro producciones de la región fueron preseleccionadas para el Oscar a Mejor Film Internacional, un hecho inédito que refleja no solo una apertura tardía de la industria global, sino también la imposibilidad de seguir ignorando relatos que exponen las consecuencias del colonialismo, la ocupación y los regímenes autoritarios sobre los pueblos árabes.
Tres de estas obras colocan en el centro la experiencia palestina bajo el régimen de ocupación israelí, evidenciando cómo el cine se ha convertido en una herramienta de memoria, denuncia y resistencia frente a la impunidad internacional.
La voz de Hind Rajab
The Voice of Hind Rajab, de la directora tunecina Kaouther Ben Hania, reconstruye las últimas horas de vida de una niña palestina asesinada durante un operativo militar en Gaza en 2024. A partir de grabaciones reales y una puesta en escena sobria, el film se centra en los desesperados intentos de la Media Luna Roja por rescatarla. La película no solo conmueve, sino que interpela directamente a la comunidad internacional al exponer la normalización de la muerte infantil bajo ocupación.
Todo lo que queda de ti
En All That’s Left of You, la cineasta palestina-estadounidense Cherien Dabis construye una saga familiar que atraviesa décadas de despojo, desde la Nakba de 1948 hasta la Primera Intifada. El relato, transmitido por una madre que recuerda la historia de su familia, articula memoria íntima y tragedia colectiva. La participación del fallecido Mohammad Bakri, junto a su hijo Saleh Bakri, refuerza el carácter simbólico de una obra atravesada por la pérdida y la resistencia.
Palestina Comedy Club
El documental Palestine Comedy Club, dirigido por Alaa Aaliabdallah, propone un registro diferente pero profundamente político. Acompañando a un grupo de comediantes palestinos que recorren ciudades y pueblos con sus rutinas de stand-up, la película muestra el humor como una forma de supervivencia frente a la ocupación y la discriminación sistemática. La risa emerge aquí como un acto de resistencia cotidiana ante una realidad marcada por el control y la humillación.
Águilas de la República
Con Eagles of the Republic, el realizador Tarik Saleh cierra su trilogía sobre Egipto con una mirada crítica sobre la propaganda estatal y la corrupción estructural. Protagonizada por Fares Fares, la historia sigue a una estrella del cine forzada a participar en una película oficialista, quedando atrapada en una red de presiones y silencios. El film desnuda los mecanismos del autoritarismo y la fragilidad del arte frente al poder.
El recorrido de estas películas confirma que el cine árabe en 2026 no es una excepción ni una curiosidad cultural. Es una cinematografía madura, consciente y políticamente situada, que enfrenta al imperialismo cultural y a los relatos dominantes con historias propias. En un mundo atravesado por guerras, ocupaciones y sanciones, estas obras recuperan el cine como espacio de memoria, denuncia y afirmación soberana.
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